Jeudi 30 mai : 10h00 - 18h00
Matin :
- Introduction
- Classe de maître
Soirée :
- Photographier dans la rue
- Édition : premiers pas
Vendredi 31 mai : 10h00 - 18h00
Matin :
- Photographier dans la rue
- Édition et séquençage
Soirée :
- Montage et séquençage - ajustements finaux
- Présentations finales et retour d'information
Le 30, l'atelier commence à Zaal Zinneke 2 à Muntpunt. Le 31, l'atelier commence à Mallemunt à Muntpunt.
Muntpunt
Munt 6
1000 Bruxelles
Cet exposé est en anglais
Cette masterclass coûte 255 euros.
Les participants doivent prendre leurs propres dispositions en matière de voyage et d'hébergement.
Pour plus d'informations sur la ville, veuillez consulter le site www.visit.brussels.
Assurez-vous que vous disposez des documents de voyage et des visas nécessaires pour participer à l'événement. Le site BSPF peut fournir des lettres de soutien si nécessaire.
Les paiements ne sont pas remboursables. Pour les cas particuliers, veuillez nous contacter à l'adresse festival@bspfestival.org.
Les participants doivent s'inscrire pour confirmer leur place. Premier arrivé, premier servi. Remplissez le formulaire et payez ci-dessous pour réserver votre place à temps.
Le BSPF n'est pas responsable du remboursement des frais de voyage en cas d'annulation d'un atelier. Nous vous recommandons d'acheter des billets d'avion remboursables et/ou une assurance voyage.
Le BSPF se réserve le droit d'annuler les groupes de moins de 6 étudiants. Les participants seront intégralement remboursés ou se verront proposer une place auprès d'un autre photographe. En cas d'annulation due à un nombre insuffisant d'inscriptions, les participants seront informés au moins 5 jours à l'avance.
Si vous avez d'autres questions, veuillez envoyer un e-mail à Sigrid Debusschere via sigrid@bspfestival.org.
Passer de l'image unique à la série peut être un processus intimidant et déroutant. Quels sont les critères de sélection des images qui constitueront une série ? Est-il possible de le faire de manière objective ? Comment définir l'ordre des images une fois qu'elles ont été sélectionnées ?
Dans cet atelier pratique et théorique de deux jours, nous ne répondrons pas seulement à ces questions, mais nous passerons également en revue quelques exemples spécifiques qui vous aideront à visualiser clairement ce processus. Après les sessions, vous aurez les outils nécessaires pour établir votre propre méthodologie afin d'obtenir le meilleur de votre travail et de construire des séries photographiques puissantes.
Si vous êtes un photographe -amateur ou professionnel- avec de l'expérience dans la photographie de rue et que vous voulez passer des images individuelles à la construction de récits plus complexes à travers des séries photographiques, cet atelier est absolument pour vous.
La dernière série sélectionnée de chaque participant sera projetée pendant le week-end du festival.
*Édition : Sélection des images définitives qui viendront compléter une série, une exposition, un livre, etc. Le terme de montage est parfois utilisé pour désigner la post-production ou le traitement, qui est l'étape par laquelle les images sont ajustées en termes de couleur, de contraste, de saturation, etc.
Sandra Hernández est une photographe canadienne d'origine mexicaine et une ambassadrice de Fujifilm (X-Photographer) basée au Mexique. Après une carrière prolifique en architecture avant de se lancer dans la photographie, Sandra se concentre sur la vie urbaine, notamment sur la relation de l'homme à l'environnement et sur les récits qui en découlent. Sa passion pour ces thèmes l'a amenée à créer le premier livre consacré à la photographie de rue dans l'histoire du Mexique, Antología de fotografía de calle mexicana. Elle est également la fondatrice d'Urban Observers, une plateforme dédiée à la diffusion et à la promotion de la photographie de rue latino-américaine. Elle a été membre de Women Street Photographers, WomenPhotograph, membre pro de The Raw Society et, l'année dernière, elle a été sélectionnée pour la classe 2023 de l'atelier Eddie Adams.
Le travail de Sandra, qu'il s'agisse de photographies ou de textes, a été publié et présenté localement et internationalement dans des médias tels que Forbes, La Vanguardia, Cuartoscuro, TV78 (France), Eyeshot Magazine et Revue Épic. Elle a également participé à diverses expositions individuelles et collectives sur quatre continents et a reçu des prix et des mentions honorables lors de concours mondiaux de photographie. Depuis 2017, Sandra est la photographe officielle de la légendaire Carrera Panamericana rallye.
Dans cet atelier pratique et théorique de deux jours, nous ne répondrons pas seulement à ces questions, mais nous passerons également en revue quelques exemples spécifiques qui vous aideront à visualiser clairement ce processus. Après les sessions, vous aurez les outils nécessaires pour établir votre propre méthodologie afin d'obtenir le meilleur de votre travail et de construire des séries photographiques puissantes.
Si vous êtes un photographe -amateur ou professionnel- avec de l'expérience dans la photographie de rue et que vous voulez passer des images individuelles à la construction de récits plus complexes à travers des séries photographiques, cet atelier est absolument pour vous.
La dernière série sélectionnée de chaque participant sera projetée pendant le week-end du festival.
*Édition : Sélection des images définitives qui viendront compléter une série, une exposition, un livre, etc. Le terme de montage est parfois utilisé pour désigner la post-production ou le traitement, qui est l'étape par laquelle les images sont ajustées en termes de couleur, de contraste, de saturation, etc.
Sandra Hernández est une photographe canadienne d'origine mexicaine et une ambassadrice de Fujifilm (X-Photographer) basée au Mexique. Après une carrière prolifique en architecture avant de se lancer dans la photographie, Sandra se concentre sur la vie urbaine, notamment sur la relation de l'homme à l'environnement et sur les récits qui en découlent. Sa passion pour ces thèmes l'a amenée à créer le premier livre consacré à la photographie de rue dans l'histoire du Mexique, Antología de fotografía de calle mexicana. Elle est également la fondatrice d'Urban Observers, une plateforme dédiée à la diffusion et à la promotion de la photographie de rue latino-américaine. Elle a été membre de Women Street Photographers, WomenPhotograph, membre pro de The Raw Society et, l'année dernière, elle a été sélectionnée pour la classe 2023 de l'atelier Eddie Adams.
Le travail de Sandra, qu'il s'agisse de photographies ou de textes, a été publié et présenté localement et internationalement dans des médias tels que Forbes, La Vanguardia, Cuartoscuro, TV78 (France), Eyeshot Magazine et Revue Épic. Elle a également participé à diverses expositions individuelles et collectives sur quatre continents et a reçu des prix et des mentions honorables lors de concours mondiaux de photographie. Depuis 2017, Sandra est la photographe officielle de la légendaire Carrera Panamericana rallye.