Jeudi 30 mai : 10h00 - 18h00
Vendredi 31 mai : 10h00 - 18h00
Cet atelier se déroule en anglais.
Cet atelier coûte 355 euros. Le déjeuner n'est pas inclus dans ce prix.
Si vous souhaitez recevoir une facture pour cet atelier, veuillez envoyer un courrier à sigrid@bspfestival.org.
Les participants doivent prendre leurs propres dispositions en matière de voyage et d'hébergement.
Pour plus d'informations sur la ville, veuillez consulter le site www.visit.brussels.
Assurez-vous que vous disposez des documents de voyage et des visas nécessaires pour participer à l'événement. Le site BSPF peut fournir des lettres de soutien si nécessaire.
Les paiements ne sont pas remboursables. Pour les cas particuliers, veuillez nous contacter à l'adresse festival@bspfestival.org.
Les participants doivent s'inscrire pour confirmer leur place. Premier arrivé, premier servi. Remplissez le formulaire et payez ci-dessous pour réserver votre place à temps.
Le BSPF n'est pas responsable du remboursement des frais de voyage en cas d'annulation d'un atelier. Nous vous recommandons d'acheter des billets d'avion remboursables et/ou une assurance voyage.
Le BSPF se réserve le droit d'annuler les groupes de moins de 6 étudiants. Les participants seront intégralement remboursés ou se verront proposer une place auprès d'un autre photographe. En cas d'annulation due à un nombre insuffisant d'inscriptions, les participants seront informés au moins 5 jours à l'avance.
Si vous avez d'autres questions, veuillez envoyer un e-mail à Sigrid Debusschere via sigrid@bspfestival.org.
Le 30, cet atelier se tiendra dans la salle Zinneke 1 à Muntpunt.
Le 31, nous vous attendons au salon Literair à Muntpunt.
Muntpunt
Munt 6
1000 Bruxelles
Vous êtes photographe et vous avez l'ambition de publier votre propre livre photo ? Voulez-vous que votre prochain livre photo ait plus d'impact dans le monde de l'art ou au-delà ? Le financement d'un livre photo est-il un mystère pour vous ? Vous vous demandez comment approcher un éditeur ou vous envisagez consciemment de vous auto-publier ? Ou vous voulez simplement mieux comprendre l'industrie qui se cache derrière le monde des livres photo ?
Rejoignez le photographe de l'agence Magnum Rafał Milach et Rob Hornstra pour un atelier intensif de deux jours axé sur le partage d'informations et d'expériences par le biais de présentations et de conversations.
Chaque année, des milliers de livres photo sont publiés. Ce n'est pas surprenant. À l'instar d'une exposition, un livre permet dans une large mesure de montrer le travail à son plein potentiel. Mais un livre est potentiellement plus démocratique qu'une exposition et peut attirer un public plus large. Du moins, si vous savez comment exploiter ce potentiel...
La publication de votre propre livre de photos comporte quelques "petits bémols". Sur les milliers de livres qui apparaissent sur le marché chaque année, seules quelques centaines se vendent. Les photographes investissent souvent leur propre fortune dans la production d'un livre pour se rendre compte que personne n'est prêt à le payer. La seule promotion provient de votre propre compte de médias sociaux. Pourquoi aucun critique n'écrit-il sur votre livre dans un journal ? Pourquoi les principaux blogueurs ne veulent-ils pas écrire sur votre livre ?
Cet atelier répond aux questions posées ci-dessus et constitue un cours accéléré pour les photographes qui souhaitent se préparer à publier leur (prochain) livre de photos. Le matin, des sujets importants seront abordés, tels que la question de savoir si chaque œuvre convient à un livre, la collaboration avec les concepteurs et les éditeurs, l'existence d'une formule de réussite et la manière de demander le financement d'un livre. Lors de la brève session de l'après-midi, vous pourrez tester la faisabilité et les chances de succès d'un projet de livre.
Rafał Milach (1978) et Rob Hornstra (1975) sont des professeurs d'atelier expérimentés. Ensemble, ils ont (auto)publié plus de 30 livres à petits et grands tirages et sous des formes de publication non conventionnelles telles que les journaux gratuits. Ils ont accumulé une grande expérience, non seulement dans le domaine de l'édition, mais aussi dans la manière d'atteindre un public. Vous trouverez des informations plus détaillées dans les biographies au bas de cette page.
Jour 1
Le premier jour est consacré à la validité des motivations qui poussent à réaliser un livre photo et aux premières étapes pour y parvenir.
Voici quelques exemples de sujets qui peuvent être abordés
Un livre photo est-il une forme appropriée pour mon travail ?
Quel type de coopération est nécessaire pour réaliser mes projets ?
Quelles sont les stratégies de publication alternatives ?
Quel langage visuel dois-je choisir ?
Quand dois-je utiliser ou non du texte/des images ?
Comment traiter les informations historiques et archivistiques dans mon projet ?
Quelles sont les questions éthiques à prendre en compte lors de la représentation d'autres personnes ?
Jour 2
Le deuxième jour est consacré aux aspects pratiques de la production d'un livre photo original et à l'industrie qui l'entoure.
Voici quelques exemples de sujets qui peuvent être abordés
Le crowdfunding est-il un bon moyen de financer mon livre ?
Comment rédiger une proposition de subvention gagnante ?
Quel est le public cible de mon histoire ?
Quels sont les avantages et les inconvénients d'une collaboration avec un éditeur ?
Comment faire en sorte que mon livre photo soit remarqué et génère des ventes ?
Comment utiliser efficacement les médias sociaux ?
Où puis-je trouver des plateformes de vente ?
Cet atelier s'adresse aux photographes / conteurs visuels, tant ceux qui travaillent en tant que professionnels que ceux qui ont l'ambition ou le désir de travailler sur des histoires visuelles sur une base professionnelle à l'avenir. Le nombre maximum de participants est de 15.
Cet atelier commence à Zinneke 1 à Muntpunt le 30 mai. Le deuxième jour, vous serez attendu au salon Literair.
Rejoignez le photographe de l'agence Magnum Rafał Milach et Rob Hornstra pour un atelier intensif de deux jours axé sur le partage d'informations et d'expériences par le biais de présentations et de conversations.
Chaque année, des milliers de livres photo sont publiés. Ce n'est pas surprenant. À l'instar d'une exposition, un livre permet dans une large mesure de montrer le travail à son plein potentiel. Mais un livre est potentiellement plus démocratique qu'une exposition et peut attirer un public plus large. Du moins, si vous savez comment exploiter ce potentiel...
La publication de votre propre livre de photos comporte quelques "petits bémols". Sur les milliers de livres qui apparaissent sur le marché chaque année, seules quelques centaines se vendent. Les photographes investissent souvent leur propre fortune dans la production d'un livre pour se rendre compte que personne n'est prêt à le payer. La seule promotion provient de votre propre compte de médias sociaux. Pourquoi aucun critique n'écrit-il sur votre livre dans un journal ? Pourquoi les principaux blogueurs ne veulent-ils pas écrire sur votre livre ?
Cet atelier répond aux questions posées ci-dessus et constitue un cours accéléré pour les photographes qui souhaitent se préparer à publier leur (prochain) livre de photos. Le matin, des sujets importants seront abordés, tels que la question de savoir si chaque œuvre convient à un livre, la collaboration avec les concepteurs et les éditeurs, l'existence d'une formule de réussite et la manière de demander le financement d'un livre. Lors de la brève session de l'après-midi, vous pourrez tester la faisabilité et les chances de succès d'un projet de livre.
Rafał Milach (1978) et Rob Hornstra (1975) sont des professeurs d'atelier expérimentés. Ensemble, ils ont (auto)publié plus de 30 livres à petits et grands tirages et sous des formes de publication non conventionnelles telles que les journaux gratuits. Ils ont accumulé une grande expérience, non seulement dans le domaine de l'édition, mais aussi dans la manière d'atteindre un public. Vous trouverez des informations plus détaillées dans les biographies au bas de cette page.
Jour 1
Le premier jour est consacré à la validité des motivations qui poussent à réaliser un livre photo et aux premières étapes pour y parvenir.
Voici quelques exemples de sujets qui peuvent être abordés
Un livre photo est-il une forme appropriée pour mon travail ?
Quel type de coopération est nécessaire pour réaliser mes projets ?
Quelles sont les stratégies de publication alternatives ?
Quel langage visuel dois-je choisir ?
Quand dois-je utiliser ou non du texte/des images ?
Comment traiter les informations historiques et archivistiques dans mon projet ?
Quelles sont les questions éthiques à prendre en compte lors de la représentation d'autres personnes ?
Jour 2
Le deuxième jour est consacré aux aspects pratiques de la production d'un livre photo original et à l'industrie qui l'entoure.
Voici quelques exemples de sujets qui peuvent être abordés
Le crowdfunding est-il un bon moyen de financer mon livre ?
Comment rédiger une proposition de subvention gagnante ?
Quel est le public cible de mon histoire ?
Quels sont les avantages et les inconvénients d'une collaboration avec un éditeur ?
Comment faire en sorte que mon livre photo soit remarqué et génère des ventes ?
Comment utiliser efficacement les médias sociaux ?
Où puis-je trouver des plateformes de vente ?
Cet atelier s'adresse aux photographes / conteurs visuels, tant ceux qui travaillent en tant que professionnels que ceux qui ont l'ambition ou le désir de travailler sur des histoires visuelles sur une base professionnelle à l'avenir. Le nombre maximum de participants est de 15.
Cet atelier commence à Zinneke 1 à Muntpunt le 30 mai. Le deuxième jour, vous serez attendu au salon Literair.