Entretien avec Forrest D. Walker
Forrest D. Walker est un photographe américain qui a voyagé dans le monde entier pour photographier plus de 100 villes pour son projet "100 Cities : In Living Color". Si vous faites partie de la communauté de la photographie de rue, vous avez sûrement entendu parler de Forrest ou de son blog Shooter Files où il donne toutes sortes de conseils sur chaque ville qu'il visite en tant que photographe de rue. Forrest D. Walker a été finaliste de plusieurs concours internationaux dont le Brussels Street Photography Festival dans la catégorie International Singles 2016 avec non pas 1, ni 2, mais 3 photos ! Il est également membre de The Street Collective, un collectif international de photographes présenté dans l'édition 2016 de BSPF .
En voyageant, vous découvrez de nouvelles cultures et rencontrez de nouvelles personnes, ce qui vous ouvre l'esprit et vous recycle le cerveau. Au cours de ces mois/années à voyager et à photographier autant, avez-vous constaté une évolution dans votre photographie ? Peut-être avez-vous adopté de nouvelles façons de photographier ?
Lorsque je voyage dans de nouveaux endroits, j'essaie d'aborder et de photographier de la même manière que je le ferais n'importe où ailleurs. Je ne veux pas être un photographe différent pour un endroit différent, mais j'absorbe chaque ville que je visite et je vois/ressens les choses qui m'attirent ou qui ressortent à mes yeux. Ce que je recherche avant tout, ce sont des morceaux de vie, quel que soit l'endroit. Plus je découvre de cultures et de gens, plus je vois de vie, ce qui, je pense, m'a aidé à remarquer des choses que je n'aurais pas remarquées auparavant. On cesse d'être aveuglé par le choc culturel et les différences visuelles et on voit les gens tels qu'ils sont, ce qui n'est pas très différent, quel que soit l'endroit.
En ce qui concerne l'évolution, j'ai remarqué que l'accent est mis sur l'inclusion d'une plus grande complexité, qu'il s'agisse de couches, de caractère, d'émotion, de couleur, de composition ou de tout ce qui peut ajouter quelque chose de plus à une photo. Les photos plus simples ou en gros plan ne m'intéressent plus autant qu'avant. En même temps, je suis de plus en plus rebuté par le désordre, j'aime les photos propres qui sont esthétiquement agréables, et qui ont une certaine profondeur et un certain intérêt au fond. Documenter la vie, le lieu et le temps est également devenu un aspect de plus en plus important, car je ne veux pas réduire mes voyages et les opportunités qui s'offrent à moi, alors que je pense que c'est le pouvoir le plus grand et le plus unique de la photographie. Trouver un équilibre entre tous ces éléments est un défi et j'espère que mon évolution photographique va dans la bonne direction.
Voyager est amusant et excitant, mais c'est aussi physiquement et mentalement épuisant. Comment faites-vous face à cette situation et qu'est-ce qui vous pousse à continuer ?
Oui, les voyages normaux sont très amusants, mais mes voyages actuels ne sont pas aussi amusants que les gens le pensent. Je ne fais pas de tourisme et je ne me détends pas sur la route pendant mon projet 100 City, car je dois me concentrer sur mon projet, mes photos et mon blog. Je travaille sans relâche et je ne dors pas beaucoup, je marche en moyenne 20 km par jour et je passe plus de 40 heures par semaine sur mon ordinateur. Il n'y a donc pas beaucoup de temps pour s'amuser, mais l'amusement n'est pas la raison pour laquelle j'ai commencé ce projet. J'espère que tout cela en vaudra la peine à la fin.
Mais le voyage en général n'est jamais un paradis parfait non plus. Je vis dans un sac à dos et j'ai dû tout laisser et sacrifier derrière moi, alors ça peut être stressant et épuisant. Plus mentalement que physiquement pour moi. Marcher toute la journée est rarement un problème parce que je suis tellement obsédée par la photographie, mais la nuit, ou à tout moment en dehors de la photographie, c'est là que les aspects mentaux peuvent devenir très éprouvants parfois. J'essaie de faire abstraction de tout cela et de rester concentré sur mes objectifs, c'est ce qui me fait avancer. Moins je pense au malheur, aux doutes ou au stress et plus je pense à ce que je veux et à ce pour quoi je travaille, mieux je me porte et moins je suis épuisé mentalement. L'excitation d'explorer et de photographier la prochaine ville m'aide aussi beaucoup.
Vous avez visité jusqu'à présent (mai 2017) 59 villes sur les 100 prévues. Cela a sûrement été une expérience incroyable pour vous. Si vous pouviez donner 3 conseils aux photographes qui ont hâte de voyager, quels seraient-ils ?
En fait, je viens d'en ajouter un autre et j'ai terminé le numéro 60 à Séoul, en Corée du Sud. En ce qui concerne les conseils, le plus évident est d'apporter de bonnes chaussures/sandales et beaucoup de piles. Un chargeur supplémentaire est également très utile. Mais après cela, apportez le moins possible. Voyager léger, surtout en tant que photographe, rend les choses tellement plus faciles.
L'emplacement est important. Vous ne voulez pas être coincé loin de tous les endroits où vous voulez aller pour la photographie. Cela peut sembler anodin lorsque vous réservez l'endroit, mais une fois sur place, cela peut vraiment nuire à votre expérience et vous faire perdre trop de temps. Je déteste perdre du temps dans les transports, c'est pourquoi j'essaie toujours d'être au cœur de la ville, près des endroits où je veux aller. Dans les grandes villes, il est également essentiel d'être à côté d'une station de métro. Pouvoir sortir de chez soi et commencer à photographier est la meilleure des sensations. Les tracas et les heures perdues dans les transports ne le sont pas.
Et bien sûr, consultez mon blog ShooterFiles.com. J'espère qu'il vous aidera à vous faire une idée des différentes villes à visiter pour la photographie, à trouver ce qui vous semble le plus attrayant, puis à vous donner une idée des endroits à visiter dans la ville pour la prise de vue, entre autres choses. Peut-être même que cela peut vous donner un peu d'inspiration supplémentaire pour vous inciter à prendre votre appareil photo et à prendre l'avion. C'est pour cela que j'ai créé ce site.
Il est peut-être trop tôt pour le demander, mais avez-vous une idée de ce que vous aimeriez faire une fois que vous aurez atteint les 100 villes ? Quelles sont les prochaines étapes de votre photographie après avoir terminé votre projet des 100 villes ?
Eh bien, je vais passer beaucoup de temps à mettre tout cela en place, car le thème prévu pour le livre est bien plus complexe que de photographier 100 villes. Je ne veux même pas y penser pour l'instant, mais cela prendra du temps. Je pense que je voudrai aussi photographier un peu plus de 100 villes à la fin, mais nous verrons bien. En dehors de cela, tout dépend de l'évolution de mes autres objectifs. J'aimerais travailler sur des projets à long terme plus spécifiques et centralisés à l'avenir, avec un accent plus marqué sur le documentaire. J'ai quelques idées, mais tout dépend de la situation dans laquelle je me trouverai dans quelques années. Dans la vie, le travail, les objectifs et le lieu. Je ne voyagerai pas sans arrêt comme aujourd'hui, mais je doute de pouvoir un jour m'arrêter de voyager.
Vous êtes l'un des juges du London Street Photography Festival et vous avez fait des ateliers avec le membre de The Street Collective, Dmitry Stephanenko (un autre BSPF 2016 International Singles finaliste), de la photographie de rue un peu partout. Dites-nous en plus sur ces implications/initiatives.
Oui, nous sommes rapidement devenus de bons amis et partageons un amour pour la photographie en couleur qui fonctionne bien ensemble, tout en ayant des styles très différents. Cela nous aide à offrir une vision et une expérience encore plus larges à nos étudiants en photographie, tout en gardant une vision connectée qui est capable de donner le plus d'aide là où c'est nécessaire et souhaité par chaque étudiant.
Nous souhaitons également intégrer l'expérience complète du voyage et de la ville à l'enseignement de la photographie afin de donner à nos ateliers encore plus de valeur. Le fait de voyager, de faire des recherches, d'explorer et de photographier autant de villes comme je le fais me donne un avantage pour pouvoir le faire. Et comme Dmitry est lui-même un voyageur, ce partenariat était tout à fait logique et a donné d'excellents résultats. Notre prochain atelier commun aura lieu à la fin du mois de septembre à Budapest, l'une de mes villes préférées au monde, et nous sommes impatients d'y participer.
Quant au festival de photographie de rue de Londres, c'est un événement que Dmitry a mis sur pied et je suis honoré d'y participer en tant que juge. Ce festival s'annonce grandiose, avec de nombreux photographes talentueux qui y participeront, ce sera donc un bon moment. Londres au mois d'août est un endroit parfait pour cela.