Interview avec Pascal Sgrō (Premier prix 2024 BSPF Series)

©Pascal Sgrō

Interview avec Pascal Sgrō (Premier prix 2024 BSPF Series)

Parlez-nous de votre parcours et de la manière dont vous vous êtes lancé dans la photographie de rue.

J'ai étudié la photographie à l'Académie des beaux-arts de Bruxelles. Je travaille actuellement dans un laboratoire photo où je réalise des tirages pour des expositions. Pendant mes études, j'ai surtout travaillé en analogique, toujours avec un objectif 35 mm et un flash. J'ai également réalisé un projet sur la photographie au flash avec des gens dans la rue à l'époque. J'aime beaucoup l'aspect de ce type d'images.

Vous utilisez une sorte de style instantané, comment en êtes-vous arrivé là ?

Il y a cinq ans, je travaillais sur un projet concernant ma famille italienne. J'avais toujours un appareil photo sur moi et je prenais des photos d'eux et des moments que nous passions ensemble tout au long de la journée. Lorsque j'ai commencé à développer les photos, j'ai été très enthousiasmé par l'aspect des images et j'ai décidé de continuer à travailler de cette manière. C'est vraiment tout, j'ai senti que c'était le style qui me convenait.

Quels sont les photographes qui vous ont inspiré ?

J'adore le travail de Daniel Arnold, un photographe de rue new-yorkais. Il prend toujours des photos très spontanées et utilise des techniques spécifiques pour prendre des photos de rue. Par exemple, il ne regarde pas dans le viseur de l'appareil photo, mais le tient au niveau de la poitrine, ce qui donne un angle complètement différent sur les gens. Il m'arrive aussi d'utiliser cette technique. J'aime aussi beaucoup les photos de Stephen Shore et de Lars Tunbjörk. Ce dernier a pris des photos dans un petit village suédois et utilise toujours le flash. Il le fait également lorsqu'il prend des photos pour la Fashion Week, ou lorsqu'il a réalisé une série sur des personnes travaillant à un bureau. Je trouve également le travail de Martin Parr très fort.

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Comment vous est venue l'idée de prendre des photos dans le Lunch Garden ?

Cela a beaucoup à voir avec la nostalgie. Lorsque j'étais enfant, nous allions souvent manger au Lunch Garden avec notre famille. C'est donc un endroit dont j'ai beaucoup de souvenirs. Parfois, lorsque je voyais un enfant avec sa famille ou ses grands-parents, par exemple, cela me rappelait des souvenirs. Il y règne une certaine atmosphère, un peu étrange, que j'aime beaucoup.

Mais aussi les plats qui y sont servis, parce que ce sont toujours les mêmes plats d'autrefois : boulettes de viande avec des frites, vol-au-vent... Quand j'y suis retourné après toutes ces années, j'ai constaté que rien n'avait vraiment changé. J'ai demandé au gérant si je pouvais prendre des photos dans le restaurant et dans la cuisine, il n'y a vu aucun inconvénient et c'est ainsi que tout a commencé. De temps en temps, quelqu'un se demandait pourquoi je faisais un projet sur la nourriture dans ce restaurant, la plupart du temps parce qu'ils ne le trouvaient pas un sujet intéressant.

Les personnes figurant sur vos photos savaient-elles que vous alliez les prendre en photo ?

Oui, et en fait tout s'est très bien passé parce que lorsque je me suis promené dans le restaurant, je portais le même uniforme et la même casquette que le personnel du Lunch Garden. C'était nécessaire pour des raisons d'hygiène. La plupart des personnes qui mangeaient là pensaient donc que je faisais partie du personnel du restaurant. Si je leur demandais si je pouvais prendre une photo, cela ne posait généralement aucun problème. Seulement, ils me demandaient parfois de les aider à prendre leur café ou autre chose (rires).

Que recherchiez-vous dans vos images ?

Je cherchais surtout des personnes intéressantes. En fait, je n'ai pas pris beaucoup de photos pour cette série. Je suis allé au restaurant tous les mercredis, pendant mon jour de congé, et j'ai pris une vingtaine de photos. Je commençais par manger quelque chose, puis je prenais des photos des personnes qui mangeaient, parfois aussi dans la cuisine.

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Vous vivez à Bruxelles, une grande ville où il se passe beaucoup de choses, qu'en est-il si vous vivez dans une petite ville ou un village ? Peut-on également y faire de la photographie de rue ?

Je marche toute la journée. Je ne vais pas à un endroit particulier et je n'attends pas que quelque chose d'excitant se produise. Je me promène et je garde les yeux ouverts pour repérer les situations intéressantes. En fait, je prends assez peu de photos, je préfère prendre une bonne photo que beaucoup de mauvaises. Lorsque je photographie en analogique, je prends une pellicule complète, alors qu'en numérique, je peux en prendre une trentaine.

Sur ces 30 à 40 images, combien pensez-vous qu'elles soient suffisamment bonnes ?

Je suis heureux s'il me reste une bonne photo d'une journée de photographie de rue. Dans le cadre de mon projet sur les restaurants, les choses ont été un peu différentes. Une fois que j'avais l'impression d'avoir pris une bonne photo, je rentrais chez moi. Je n'ai pas essayé de prendre une deuxième bonne photo ce jour-là.

Combien de temps vous a-t-il fallu pour obtenir une bonne image ?

En général, il n'y avait pas beaucoup de monde dans le restaurant et les options étaient donc assez limitées. Parfois, j'obtenais une bonne image après seulement 30 minutes, d'autres fois je restais plus longtemps, jusqu'à 5 heures. Cela dépendait vraiment du jour.

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Vous avez déjà mentionné que vous photographiez à la fois en analogique et en numérique.

J'ai un Leica M6 analogique et un Leica M11 numérique. J'utilise toujours le même objectif : un Summilux 35 mm, et un flash.

Lorsque j'ai commencé la photographie, j'avais un appareil compact avec lequel je prenais des photos instantanées et qui était équipé d'un objectif de 35 mm. J'avais donc l'habitude de travailler avec cet objectif. Le 35 mm n'est pas idéal pour faire des portraits ou des choses de ce genre, mais pour mon type de photographie, il est idéal : pas trop large, mais pas trop téléobjectif non plus.

Il faut s'approcher des gens pour les photographier en remplissant raisonnablement le cadre.

En effet. Je préfère prendre mes photos de très près.

Beaucoup de gens trouvent la photographie de rue difficile parce qu'ils ont peur de s'approcher des autres. Avez-vous déjà eu des problèmes à ce sujet ?

Au début, oui, car j'avais peur de leur réaction. Maintenant, je me suis habitué et cela ne me dérange plus.

Comment avez-vous surmonté cette peur ?

En vieillissant, je crois (rires). Si vous le faites chaque semaine, la peur disparaît. Prendre des photos de personnes en train de manger dans un restaurant reste néanmoins stressant. Si vous obtenez une mauvaise réaction dans la rue, vous pouvez simplement continuer ou vous éloigner. Parfois, les gens ne se rendent pas compte que vous les photographiez. En revanche, dans un restaurant, il fait très sombre et si vous utilisez un flash, vous savez immédiatement ce que vous faites. Le flash se détache également du reste du restaurant. Vous ne pouvez vraiment pas cacher que vous prenez des photos.

Le fait de prendre des photos de personnes en train de manger est également étrange. Personne n'aime être photographié pendant qu'il mange. Parfois, je demande si je peux prendre une photo parce qu'une situation semble intéressante, par exemple, mais une fois qu'ils savent que vous allez les photographier, ils arrêtent de manger et le moment est terminé. Demander de faire comme si je n'étais pas là ne fonctionne généralement pas. 

Sur la base de votre expérience, quels conseils donneriez-vous aux personnes qui souhaitent se lancer dans la photographie de rue ?

Essayez de nombreuses techniques différentes, à la fois analogiques et numériques, mais aussi différents objectifs. J'aime utiliser le 35 mm, mais d'autres trouvent le 28 mm idéal parce qu'il facilite la prise de vue avec une mise au point hyperfocale, de sorte que tout est net de, disons, 1,5 mètre à l'infini. Essayez également de travailler avec un flash, par exemple. Si vous travaillez avec un flash, vous pouvez également régler un diaphragme plus grand et il est plus facile de faire la mise au point. Je pense qu'il est également important de montrer vos images à d'autres personnes : photographes, galeries... N'hésitez pas à contacter ces personnes par courrier électronique ou par message personnel, même s'il s'agit de photographes « importants ». Ils peuvent vous donner des conseils sur vos images. Les médias sociaux permettent d'entrer très facilement en contact avec eux.

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L'avez-vous déjà fait ?

Oui, j'ai montré mes photos pour la série que j'ai envoyée à le BSPF à plusieurs personnes. Elles vous donnent alors parfois des idées auxquelles vous n'auriez pas pensé vous-même. Si une photo plaît à plusieurs personnes, on peut supposer qu'elle sera probablement bonne.

Vous vivez à Bruxelles, une grande ville où il se passe beaucoup de choses, qu'en est-il si vous vivez dans une petite ville ou un village ? Peut-on également y faire de la photographie de rue ?

Je pense qu'il est important d'éviter les photos exotiques. Montrez votre propre monde, l'endroit où vous vivez. J'aime faire des séries sur la vie ordinaire, la vie de tous les jours. Je pense que ce genre de photos est important, car elles rappellent à l'avenir ce qu'est la vie d'aujourd'hui.

Comment êtes-vous entré en contact avec le BSPF ?

L'année dernière, j'ai participé à un atelier avec Max Pinckers et je lui ai montré ma série Lunch Garden. À l'époque, je n'avais que quelques images et je ne savais pas trop comment les transformer en série. Max m'a alors donné de nombreux conseils. À peu près à la même époque, j'ai vu des prospectus apparaître ici et là à propos de le BSPF. Je voulais vraiment participer, mais je ne savais pas trop quoi montrer. Au début, j'ai pensé n'envoyer que des images isolées, principalement parce que je pensais que les photos prises à l'intérieur ne pouvaient pas être considérées comme de la « photographie de rue ». D'autres ont estimé que je pouvais participer parce que la photographie de rue ne peut pas se faire uniquement à l'extérieur, dans la rue.

Quelle a été votre réaction lorsque vous avez appris que vous aviez gagné ?

C'était très étrange en fait. Je ne m'attendais pas à gagner, mais je suis bien sûr très heureux de l'avoir fait, car cela me donne les fonds nécessaires à la réalisation d'un livre sur cette série. J'y travaille depuis deux ans maintenant et je pense que je vais continuer pendant un certain temps. Je n'y vais plus toutes les semaines, mais je continue à me rendre au Lunch Garden une ou deux fois par mois.

Comment saurez-vous que la série est terminée ? Pensez-vous qu'il y ait un point final ?

Peut-être qu'elle ne s'arrêtera jamais, mais avant tout, je veux construire un solide catalogue d'images. Actuellement, j'ai une quarantaine d'images que je considère comme suffisamment bonnes, mais j'en ai d'autres et je ne me sens pas obligé de terminer cette série le plus tôt possible. J'ai le temps...

©Pascal Sgrō

pascalsgro.com@pascalsgro
Date :
20.12.2024

Vous pouvez consulter l'intégralité de la série sur notre site web, sous la rubrique "Editions précédentes", allez jusqu'à 2024.

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